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黄海之滨，昆嵛山下，我的家乡，山东烟台牟平区一位优秀人才王安先生，令我敬佩，他有智慧与气魄将事业发展得蒸蒸日上，他有爱好，那就是艺术。他深谙文艺之兴盛与国运相关，更理解年寿有时而尽，财富荣乐止乎其身，未诺文艺之昭日月之无穷，他多年来不遗余力，心怀利在千秋的宏愿，创建了安德利艺术馆、蒋兆和美术馆，这真是我们家乡全体人民的骄傲。
王安的喜爱有他的侧重特点，他首先选择的是中国传统水墨绘画艺术，齐白石、徐悲鸿等都在他的视野之中，尤其当他接触到蒋兆和表现的劳苦大众人物造像时，引起他一种难言而动心的情感。因此，他倾注心血收藏，这即是他创建蒋兆和美术馆的原因了。我的专业是美术教育，怎不为之感动呢。
我与王安相识已数年，他年轻、真诚又朴实，我曾见过他九十二岁高龄的父亲王传珍，一位淳朴至极的荣休老兵，感到其门风家训在他父子身上如此和谐、使人尊重。
我是中央美术学院退下来的教授，蒋兆和又是我的恩师，“蒋兆和美术馆”几个大字还是王安让我题写的，理所当然为了祝贺，也为了纪念。
简述我与蒋兆和先生相遇之经历：
1948年我考入徐悲鸿任校长的“北平国立艺术专科学校美术系”，第一年的造型基础课启蒙先生是孙宗慰，第二年就是蒋兆和先生了。第一印象少言寡语、和蔼可亲。班上传阅一本司徒雷登为蒋先生出版的大十六开本，而且是宣纸印刷的画册，敬仰之心油然而生。紧接着在大礼堂举办的教师作品展上，入门处悬挂蒋先生的水墨人物画《卖花女——一篮春色卖遍人间》，让我感动不已。后来也是在大礼堂见到了他的巨幅代表作《流民图》，那真是震撼人心了。
1952年，我毕业分配到新成立的北京人民美术出版社图片画册编辑室工作。蒋先生创作的一幅《小孩与鸽》社里决定以宣传画和年画方式出版发行，是我负责画的版式。
1959年在人民美术出版社，蒋先生还画过我妻张平良（1953年毕业于中央美院绘画系）水墨写生。
1960年，我调回母校任教，从此与蒋先生见面的机会多了，以及后来共同参加一系列的政治运动，一起下放农场劳动等等。这是我对先生渐渐了解多一些的年月。
1920年，16岁的蒋兆和，从四川闯上海滩，穷困潦倒，曾企图跳黄浦江，也遇到恩人黄敬顽和黄震之。这与徐悲鸿当年在上海的遭遇如此相似。那时，徐悲鸿也是走投无路而想寻短，同样遇二黄恩人相助。
1927年，徐悲鸿八年欧洲留学回国，蒋兆和投奔其门下，他们惺惺相惜，徐悲鸿又爱才，被允住南京付厚岗6号徐家。又跟随恩师去到南京中大美术系画室旁听，他们日夜长谈，饱览画册，体会徐恩师对艺术复兴及改革中国人物画的主张。他刻苦学习绘画技法。徐悲鸿想让他赴法深造，请夫人蒋碧薇教法文。当然，因种种原因未能如愿。总之，此间对蒋兆和的艺术路程，却大有裨益，更是重要关键。
蒋先生是一位在美术领域、聪明绝顶的奇才。全靠自学、靠特殊的悟性。他在图案设计、雕塑、油画以及素描技能上是超群的。
我曾被他当年画的一幅油画人物写生，误认为是徐悲鸿所作，真乃乱真的地步。更不用说他后来在中国人物水墨画的创新成就。无论对笔墨变化和造形生动入神方面，已达到了艺术的高峰。
1946年抗战胜利后，徐悲鸿回到北平，当他初次看到蒋兆和的《流民图》时，他内心喜悦的程度是难以形容的。蒋兆和必然会成为后来中央美术学院中流砥柱的教学力量，可惜1953年徐悲鸿老院长早逝了。
蒋先生在中国人物画界，无愧地成为扛大旗的领军帅将。几十年来，他为艺术化尽了心血，难能可贵的是，他一生专为中国劳苦大众造像。而他所创作的《流民图》，兴也是他，苦也是他，一场难言清楚的经历。不过评价一位艺术家，始终要依据他所创造的艺术作品。
1986年他去世了，我们中央美术学院门口贴了一方白纸讣告：免举办追悼仪式。悲哉！
让历史去评说，让作品去滤清。我的家乡成立的《蒋兆和美术馆》即是一种注释。此时此刻，我的心情是悲喜参杂的，由衷地希望这座美术馆巩固充实、发展壮大。
今年五月，蒋兆和美术馆举办开幕典礼，王安邀请我们全家回乡参加这盛典。为此我们斟酌再三，最后下决心祖孙四代可谓“倾巢出动”了，对我和妻（她八十八岁双腿骨折过坐轮椅要护工陪同）很可能最后一次还乡了。一行八人，从一岁的重孙女到九十二岁的我，女儿杨阳、女婿马路（清华大学美院、中央美院教授、院长）、外孙马天意和妻颜雅雅，中央美院毕业皆从事美术专业，真乃尊重其事。期间我准备两场讲座：《鲁迅与徐悲鸿》和《徐悲鸿与蒋兆和》恭表诚意。
我相信，由王安先生一手创建的安德利艺术馆和蒋兆和美术馆，如同美国费城的巴恩斯美术馆，俗称秘密美术馆那样（注：杨先让文集《我为主》17页），曾被行家戏称：来费城参观美术馆，而未去巴恩斯美术馆等于白来一趟。那么，来烟台而未参观安德利艺术馆和蒋兆和美术馆也将是一大遗憾吧！
（本文作者杨先让，系中央美术学院教授，新中国第一代美术工作者，创立了中央美术学院民间美术系，是中国著名画家）
